随着科技的快速发展，我们进入了新的数字时代。在这个时代，科技与娱乐的交叉点为我们提供了无限的可能性。虚拟制作技术的崛起为传统拍摄模式带来了革命性的变化，扩展现实（XR）技术的加入，更是让这一虚拟世界与现实世界无缝衔接。

XR已经成为虚拟演播室行业的主流技术，尤其是在广电行业，XR演播室正在成为一种新的标准化拍摄模式。这种技术的运用为影视制作带来了革命性的改变，使得拍摄不再受限于天气、时间和地点的限制。导演可以充分发挥创意，创造出令人惊叹的视觉效果，同时降低制作成本和时间成本。

对比上一代传统虚拟演播室系统，XR技术节省了绿箱（蓝箱）抠像、后期合成等环节，真正做到“所见即所得”。虽然，XR演播室在直播领域展现了巨大的潜力，但在实际操作中，尤其是在多机位拍摄方面，仍然存在一系列挑战。

索尼与七维合作推出的“XR多机位切换方案”作为虚拟制作领域的一大创新，正在为广电行业及多机位切换需求的客户提供崭新的解决方案。本文将探讨XR演播室的现状、面向广电行业的多机位切换需求，以及索尼与七维的合作如何通过其创新的多机位切换方案，来推动行业的进步。

索尼虚拟制作场景图

扩展现实（XR）技术是指将虚拟现实（VR）、增强现实（AR）以及混合现实（MR）融合的一种技术，在近年来得到了广泛的应用。XR不仅涵盖了虚拟与现实之间的交互，还能够在虚拟环境中创建复杂的场景，从而为影视、娱乐、广告等多个领域带来了新的可能性。

XR虚拟制作的核心在于结合LED显示屏、摄像机追踪技术和图形引擎，实时生成虚拟背景并与演员的动作进行尽可能的无缝对接。这种技术的优势在于，它不再依赖传统的绿幕拍摄模式，也不需要大量的后期制作来生成虚拟背景，而是通过实时渲染，让表演者直接在虚拟场景中进行演绎，从而减少了后期的繁琐工作。这种方式不仅提高了拍摄效率，还为导演和摄像师提供了更多的创意自由度。

尤其是在广电行业，XR演播室正在成为一种新的标准化拍摄模式。电视台和广播公司在直播和综艺节目中广泛应用XR技术，以增强节目视觉效果和提升观众的沉浸感。例如，体育赛事的直播中，实时生成的虚拟战术分析图以及动态背景可以让观众更直观地理解比赛的细节。综艺节目的舞台效果也借助XR技术获得了更加华丽的展示。这种创新的演播方式，为电视节目带来了更多的吸引力，同时也提升了节目的制作质量。但在目前的制作中，仍然存在一系列的问题，比如：

在多机位直播中，各个摄像机的位置和角度是独立的，确保每台摄像机拍摄的虚拟背景与实际场景视角一致是一项技术挑战。如果摄像机数量较多，渲染引擎需要在极短的时间内处理多重视角，任何延迟都可能导致视觉上的不协调。

XR技术在高动态场景下，尤其是在4K及以上分辨率下，处理复杂场景时可能会出现延迟。在多机位切换的过程中，延迟可能导致画面的不流畅，影响观众的观看体验。

传统的直播制作团队通常习惯于使用硬件切换台，操作流程相对简便。但XR演播室的操作复杂度大幅提升，团队需要掌握新的技术和流程，增加了出错的风险。

在不同品牌的摄像机、渲染引擎和追踪系统之间，兼容性问题时有发生。即便是高端设备，也需要进行精细的调试与优化，以确保系统的稳定性。

在大型多机位直播场景中，摄像机数量往往超出常规配置。当前许多XR系统在扩展性上存在限制，可能导致画质下降和系统崩溃，难以应对复杂的直播需求。

在广电行业中，多机位拍摄和切换是一项基本的技术需求，尤其是在新闻直播、综艺节目以及大型活动的现场拍摄中，多机位的应用极为普遍。多机位切换的核心在于摄像机之间的快速切换，以便观众能够从不同的角度看到同一场景的全貌。这种切换不仅要流畅无缝，还需要确保每个机位的画面质量保持一致，避免由于延迟或技术问题导致观众体验的下降。

在传统的多机位切换中，摄像机的布局往往是固定的，切换的时机由导播通过切换台手动控制。然而，随着XR虚拟制作的兴起，传统的多机位切换方式面临新的挑战。在虚拟场景中，不同的机位不仅要捕捉现场的实际表演，还需要与虚拟背景进行精确的匹配，以避免在切换过程中出现画面不一致的情况。这就要求在多机位切换时，不仅摄像机的位置和角度要精确控制，还要实时渲染虚拟背景，确保每一个切换的画面都尽可能完美融合虚拟与现实。

为了满足这些需求，广电行业迫切需要一种高效的XR多机位切换方案，能够保证画面的高质量呈现，同时与现有的工作流程尽可能无缝对接。

多机位直播场景图

面对广电行业日益增长的多机位切换需求，索尼与七维的合作可谓恰逢其时。索尼作为全球著名的影像技术公司，一直致力于为影视制作提供创新的技术解决方案。而七维作为虚拟制作领域的技术先锋，拥有丰富的背景扩展技术和虚拟场景制作经验。两者的强强联合，促成了“XR多机位切换方案”的诞生，这一方案专为广电类客户和多机位切换需求的用户量身打造。

索尼在多机位切换技术上具有多年的经验积累，尤其在广播级设备的开发和应用方面，索尼的技术一直处于行业前沿地位。索尼的多机位切换系统不仅能够确保摄像机之间的快速切换，还能在每个机位的画面质量上做到尽可能更好。例如，索尼全域快门系统摄像机能够保证每台摄像机的曝光时间精准一致，确保在高速运动场景下，切换后的画面依然流畅清晰。并且不受摄像机台数的限制，每台摄像机都能获得高质量的画面。

在XR多机位切换方案中，索尼的切换台系统进一步发挥了优势。这种切换台能够与XR虚拟制作系统尽可能无缝对接，实现摄像机之间的尽可能低延迟，确保不同机位的虚拟背景在切换时能够尽可能完美匹配。同时，索尼的返送技术还允许现场导演和工作人员实时监控每台摄像机的实际画面，从而对拍摄进行及时调整和优化。

虚拟制作场景图

七维在虚拟背景扩展技术上的创新是“XR多机位切换方案”的另一大亮点。在虚拟制作中，背景的真实性和延展性直接决定了画面的沉浸感和视觉效果。七维的背景扩展技术利用高精度的3D建模和实时渲染技术，能够生成高度逼真的虚拟场景，并根据摄像机的角度和位置动态调整背景内容。这种技术确保了在多机位切换时，每个机位的背景都能与演员的表演尽可能无缝融合，避免了传统绿幕技术常见的抠像瑕疵。

七维的背景扩展技术能确保每一台摄像机都能获得高质量的虚拟背景，结合索尼的多机位切换技术摄像机数量扩展不受限制的优势，七维的背景扩展技术为广电客户提供了新的创作自由度。

七维虚拟背景扩展技术工作场景

索尼与七维合作推出的“XR多机位切换方案”不仅为广电行业提供了一个完整的虚拟制作解决方案，还在多方面展示了其核心优势。

在任何广播和直播制作中，画面质量始终是核心要求之一。索尼与七维的合作方案通过索尼的全域快门系统摄像机，能够保证4K 50p/HDR的超高清画质。这意味着每一个机位的画面都能呈现出优质的细节和色彩，无论是复杂的动态场景还是静态特写，都能够达到广播级的标准。同时，摄像机之间的曝光时间完全一致，避免了在切换过程中可能出现的闪烁或画面不协调的问题。

广电行业有着一套成熟的直播制作流程，任何新技术的引入如果需要大规模改变操作习惯，都会给工作人员带来额外的负担。索尼与七维的方案特别考虑到了这一点。通过索尼的多机位切换台，这套系统与现有的直播演播室操作习惯保持高度一致，操作员无需重新学习复杂的系统，而是可以直接上手操作。这种尽可能无缝对接使得技术的引入更加平滑，减少了过渡期的学习成本。

此外，实时返送技术允许制作团队在拍摄时能够监看到每台摄像机的实时画面，确保每个机位的画面质量和背景效果符合预期。这种实时监控的功能让导演和技术团队能够更好地掌控整个拍摄流程，进一步提升了工作效率。

在大型活动或综艺节目中，往往需要使用大量的摄像机来捕捉不同的角度和场景。传统的虚拟制作系统在处理大量摄像机时，常常会遇到技术瓶颈，而索尼与七维的方案则打破了这一限制。无论使用多少台摄像机，这一方案都能够确保每一台摄像机都能获得高质量的画面，并与虚拟背景充分匹配。这为广电客户提供了极大的灵活性，尤其是在多场景切换和大规模拍摄中，这一优势尤为突出。

随着虚拟制作技术的不断发展，XR技术正在成为广电行业的核心工具。索尼与七维合作推出的“XR多机位切换方案”不仅解决了传统多机位切换中的技术难题，还为广电客户提供了耳目一新的创作自由度和操作便捷性。这一方案通过索尼在多机位切换技术上的优势，结合七维的背景扩展技术，打造了一个高效、灵活且画质优异的解决方案，必将在未来广电行业中发挥更大的作用。

面对行业的快速变革，索尼与七维的合作无疑为广电行业的未来开辟了一条新的道路。

在今年的BIRTV展会上，索尼与七维携手以软硬件技术相结合，展出了“XR多机位切换方案”。精心搭建的高度沉浸感的虚拟拍摄环境，让参观者亲身体验XR技术带来的震撼效果，为现场观众展示的高质量画面多机位切换功能，实现在拍摄过程中进行多机位的实时内容预览，为用户提供不同机位的无缝切换，‌‌提高了拍摄效率，‌为内容拍摄带来了绝佳的操作体验，赢得一致好评。