8月3日下午，FIRST x HISENSE 帧选直播间特别邀请了《歌声缘何慢半拍》的导演董性以和《艺术死了》的导演周圣崴来做访谈；当晚在FIRST青年电影节的颁奖典礼上，这两部影片又分别获得了“最佳艺术探索·视觉呈现”奖和“一种立场”奖。

身份跨界：从美术到电影

在FIRST颁奖典礼上，《歌声缘何慢半拍》的导演董性以说：“这是我第一次参加影展，也是我第一次拿到电影的奖。感谢剧组所有人，感谢FIRST，让我能站在这里开启我的电影之门。”

董性以算半路出家，他是学美术出生，年过三十突然产生强烈的念头：想要为家乡拍一部电影。这部电影必须要找全村的素人出镜。他说自己愿作一个中国的电影田园诗人，写下最俗的诗篇。

这部影片讲述的是小人物的故事。一个叫军胜的男人，他从监狱中被释放后决定重返故乡，然而离家二十年，所有的人与事早已发生了沧海桑田的变化，军胜几乎成为了故乡记忆之外的陌生人。他该如何重启生活与自我救赎？影片就从这条脉络出发。

在电影中，导演董性以采用了大量固定长镜头来形成个人的影像风格，片名中的“慢”字贯穿整部影片，无所事事的慢、游手好闲的慢，导演一股脑地把各种“慢”抛给观众，将观众真正带入到了农村的那种生活节奏中。如果从专业的拍摄技巧与演员角度来说，《歌声缘何慢半拍》的很多东西是很粗糙的，但正因为这份粗糙，它显现出了另一种特别的朴素与真诚。若要探究导演如何成功跨界进入电影行业、这部影片因何获奖，那可能最大的功劳要归根于导演与创作团队对其故乡的温情与深爱。

形式跨界：从游戏到电影

《艺术死了》的导演周圣崴是个非常有意思的人，比如他喜欢自己DIY衣服，在红毯上将垃圾“穿”在身上。他是个行走的“人形行为艺术”,而这部影片，更是一场大型的行为艺术实验。

怎么评价《艺术死了》，那就是”艺术死了“（语气词）！这是一部伪纪录片，导演构建了一桩匪夷所思的死亡事件：画家刘刚以一种下跪的诡异姿势死在了自己的画室里，这个新闻在网络上引发了一场热烈的讨论......周圣崴以游戏的思维去拍摄纪录片，让观众参与进来变成主创，比起电影，它更像一个具有多条故事线的可触发的交互游戏，充满了叛逆与戏虐性。

在FIRST颁奖典礼上，周圣崴导演说：“我有点意外，我坐在边边的地方，还以为自己不会获得这块板砖。当我们尝试去定义一个物件的时候，定义本身是一种框架、一种束缚，我想要创造新的形态，我是一个没有线的傀儡，但我愿意自己做舞蹈。”他获得的奖项是”一种立场“，而勇于跨界就是他的立场。

技术跨界：从电视到电影

力图打破电影艺术的边界，让中国青年电影人的作品能更多的发出声音和光亮，这是FIRST电影节的立场；致力于打破客厅和影院的边界，让每个热爱电影的人都能在家享受到极致沉浸式的观影体验，这是海信视象的立场。

普通的电视看电影，很容易因为尺寸的大小产生跳脱、出离感，也很容易因为画质问题漏掉影片中用光影色调所传达的情绪讯号。而海信激光电视拥有超画质大屏和顶级环绕式音响配置，它的色域覆盖为DCI-P3电影色彩标准的151%，已经超过了50%的高端影院，达到行业最高色域标准，足以开启家庭院线新时代。从“客厅电视”到“家庭影院”，海信用前沿的显示技术完成了一场创新性的跨界，成全了我们在家随时随地看大片的梦。

现在，FIRST青年电影节已经与海信达成战略合作，包括《歌声缘何慢半拍》、《艺术死了》等34部参展入围的优质影片将在海信聚好看的“帧选”频道独家上线，为千万影迷朋友提供独一无二的、高品质的差异化内容与沉浸式的居家观影体验。

好久不见，因为同一种热爱，我们聚集在此。
    后会有期，即便第14届FIRST已经结束，但我们对电影的热爱永不落幕。