经典奥斯卡影片《楚门的世界》，可以说是现实与虚境结合带来的极具荒诞性的一次“黑色幽默”。而它之所以成为经典，还在于这种虚拟世界所打造出的真实的“视觉欺瞒感”。

但实际上，好莱坞极度追求的这种“视觉欺瞒感”，距离我们并不遥远。利亚德旗下虚拟动点提供的虚拟可视化拍摄方案，可谓是定制版数字化“楚门的世界”。

此套拍摄方案能够满足电影及电视行业拍摄需求，将“OptiTrack运动捕捉系统”与“小间距LED显示系统”完美结合，将现实中的人物和置景与虚拟的3D场景实时结合，透过数字摄影机进行一体化拍摄，并保持光学镜头与虚拟镜头参数一致，现实世界与虚拟世界坐标一致，从而呈现出真实的视觉关系和透视效果。

该套解决方案有助于提高演员在表演时所需的空间感和临场感，所处的物理环境与虚拟环境都能被实时感受。

拒绝“五毛抠像特效”

如果说绿幕抠像合成技术打开了虚拟拍摄领域的大门，那么新兴的虚拟可视化拍摄方案，则找到了通向影视摄制技术的未来之路：即通过大面积无缝拼接的LED显示屏构建沉浸式拍摄环境，结合3D引擎实时渲染的虚实结合拍摄技术。

虽然目前主流的抠像合成技术已经相当成熟，可以满足大多数的影视和演播室拍摄需求，但是，这种技术的短板也日渐显露，比如合成图像光影不够真实、人物皮肤与衣物上颜色突兀的反光、实体边缘和半透明材质光效的不自然交互，以及繁杂的后期特效处理和演职人员的时间成本等。

相比较而言，提供漫散射光的LED显示系统则不会出现任何奇怪光源，甚至能够一定程度地帮助场景补光，将画面自然度最大化，真正做到镜头内外所见即所得。

影视剧拍摄中使用的虚拟可视化拍摄方案之所以能做到以LED屏为布景，实现如照片般的高清像素，主要得益于3D背景数据库中通过扫描真实物品而获得的场景素材，以及设计与技术人员对场景的增设和制作。

零误差捕捉移动画帧

拍摄中，OptiTrack运动捕捉系统提供了高精度、低延迟、稳定可靠的摄像机定位信息，而小间距LED显示系统则将虚拟场景可视化，准确的色彩表现与细腻画质，完全满足影视级摄影机的严苛要求。

3D场景数字调色与实景补光系统相辅相成，共同营造出丰富多样的拍摄氛围，打造自然逼真的极致视觉感受。

摄像师可随角色的运动而移动，无需担心背景墙穿帮，搭配一定标准镜头的景深，零压力打造摄像机世界中的完美沉浸式拍摄环境。

摄制组不再需要考虑外景转场的时间与成本，编剧和导演对取景的想法和要求也能通过3D场景制作技术一一实现，沙漠、草原、海洋，甚至火星表面，天马行空，应有尽有。

有效避免摩尔纹“穿帮”

值得一提的是，多数时候，演员需融入环境才能更加投入，环境能帮助演员快速找到合适的情绪，从而进入角色进行忘我表演。

2019年的一部《小丑》一炮而红，它最独特和吸引人的地方就是主演高超的表演技能和全情投入的精神状态。在该电影拍摄期间，很多场景是不可能做到实地取景的，但摄影指导Lawrence Sher ASC希望能够追求真实的场景从而让演员尽情发挥，相比较于绿幕技术中演员对着空气表演，真实的场景更能激发演员的灵感。所以，摄制组最终通过搭建舞台“增强环境”和LED技术，结合预设的巧妙打光，构造了复古逼真的虚拟拍摄环境，为演员打造了更加准确的情绪助攻氛围。

但是，如果简单地在LED屏上呈现固定不变的二维图片或相对静止的景色视频素材，那么随着摄像机或拍摄主体的前后移动，由于空间位置的不合理，成片就极易出现不真实和穿帮的情况。

而三维的拍摄方案就很好地解决了这一问题。通过在LED屏营造的拍摄区域顶端环形架设多部红外光学运动捕捉摄像机，同时在影视拍摄摄像机上安装可反射红外光线的球形标记点，使摄像机在拍摄范围中能够被无死角定位和追踪，并告知系统记录下摄像机的实时运动轨迹。

如此一来，布景可随摄像机的运动而合理移动，造成如真实空间般的环境变换感，搭配一定型号的镜头、景深和光圈，可巧妙避开显屏在成片中产生摩尔纹的情况，最终实现拍摄角度逼真的沉浸式效果。

不论是拍摄、制作、还是创意人员和演员的自由发挥，虚拟可视化拍摄的实时沉浸感都为影视业工作带来了极大的便捷与升级。

虚拟可视化拍摄无疑是影视拍摄制作行业的又一次技术革新。这种自我突破式的发展轨迹，与利亚德一直以来所坚持的创新驱动发展战略不谋而合。在推动数字化技术应用方面，利亚德始终走在敢想敢试的前沿。未来，我们将继续以科技手段赋能传统影视制作流程升级，同时携手行业伙伴，共同打造更多优质影视作品！