一部好的影像作品，其背后的拍摄器材肩负着重要作用，很多时候它所带来的创作手段更是能为画面带来非同寻常的视觉语言。1月18日，由索尼中国专业系统集团主办、影视工业网承办的“索尼 CineAltaV 电影摄影机创作演示片鉴赏会”在索尼影像技术学院成功举办。

    活动当天，影视工业网对创作演示片鉴赏会进行了全程直播，众多索尼用户和影视创作者们亲临现场体验 CineAltaV （国外称：VENICE）的优质性能，并面对面的与嘉宾进行深入交流探讨，从创作分享中学习 CineAltaV 的全流程制作经验，他们纷纷对这款摄影机的出色表现和应用前景表示非常看好。

活动现场

    索尼中国专业系统集团创新业务开发本部总监冈田修司先生为活动致开幕辞。他表示：目前，整个影视行业都在迅速的向全画幅技术发展，在此之前很多摄影机都使用非常小的成像系统，而现在 CineAltaV 全画幅摄影机的出现，将进入到一个不同的时代，其令人惊讶的图像质量、双原生 ISO，以及延长线功能等各种黑科技设计，都很好的应用在了全球大范围的影像制作中。比如好莱坞导演卡梅隆执导的《阿凡达》系列续集、中国导演张艺谋的《一秒钟》，以及大年初一上映的周星驰新作《新喜剧之王》等作品，都映射了技术在未来的发展趋势。

索尼中国专业系统集团创新业务开发本部总监冈田修司先生致开幕辞

    与此同时，冈田先生非常感谢林韬老师使用 CineAltaV 将摄影机的双原生 ISO、延长线系统都进行了很好的展示，拍摄出一部非常优秀的创作演示片。致辞过后正式进入 CineAltaV 全画幅摄影机创作分享环节。林韬、李建新、龚悦三位老师从艺术创作、产品技术和后期流程与在场观众交流了想法与技术经验。

技术创新推动艺术突破——摄影机在创作中，能给摄影师带来什么？

    作为电影拍摄技术如何在电影创作中运用，是索尼 CineAltaV 摄影机创作演示片导演、北京电影学院摄影系硕士生导师林韬老师一直以来研究的领域，而能否胜任大型工业化影片的拍摄，则是林韬老师选择这款摄影机测试的重点。在他看来，这个测试片就是一场艺术创作的演示，他从创作的角度分析了技术与电影叙事的关系。

导演、摄影师、北京电影学院摄影系硕士生导师林韬

    林韬老师首先以导演斯皮尔伯格和摄影师卡明斯基拍摄的《拯救大兵瑞恩》和小成本影片《勇者行动》为例，介绍了如何将技术运用在电影的表现语言中的构思方案。他提到：斯皮尔伯格为了再现二战中的战斗场面，开发了手持振动器这种新型装置，并将其表现语言完善成体系化，使手持拍摄方式成为了工业化电影中重要的主流表现语言，具有里程碑的意义。同样，2012年小成本影片《勇者行动》全片划时代的使用小型摄影机拍摄，探讨尝试了原来重型摄影机所不能完成的拍摄角度和调度语言。本着这个态度，构成了林韬老师使用索尼 CineAltaV 全画幅摄影机进行创作的初衷。

    索尼 CineAltaV 摄影机创作演示片设定为四场戏，以工业化电影叙事情境的段落为创作背景，基于空间与叙事的关系，完成主流电影的常见段落——夜景、内景、动作场面、煽情戏份等元素的拍摄。在不到 15 小时的拍摄时间里，利用索尼 CineAltaV 摄影机的优势，展现出每一帧画面的情绪、情感和故事结构，是拍摄这支 5 分钟演示片的出发点，也是技术难点。

索尼 CineAltaV 摄影机创作演示片拍摄现场

    拍摄时间对导演创作非常关键，为满足拍摄需求，要考虑两件事情。第一个就是在低照度环境下拍摄，怎样保证画面呈现细腻的画质。而对于索尼 CineAltaV 来说，双原生 ISO 功能对于创作者具有重大意义，ISO500 和 ISO2500 的感光度，在低照度下拍摄大景深或升格镜头的时候可以切换使用。通过实战测试，林韬老师对于双原生 ISO 这样理解：它的设置进化了拍摄流程，使创作更加高效。

    在林韬老师的导演理论中，摄影机要参与演员的表演，也就是说摄影机要给观众施加足够多的影响。CineAltaV 摄影机曾专门为卡梅隆拍摄《阿凡达》续集设计了延长线系统，而林韬老师把它定义为机头、机身分离，分开后机身只有相机大小，自这一技术产品化后，瞬间引起业内摄影师的注意。他提到：在看到这款机器的第一时间，就感受到 CineAltaV 的出现预示着将有全新的叙事语言产生。在格斗戏中，要展现出直接、快速、凶狠的动作，同时还要体现双方有犹豫、对峙，并且在关键时刻下决心的过程。传统的手持摄影都是放在肩部，而这次在演示片里，是将手持摄影放在胸前，由于 CineAltaV 的机头和机身分离功能，机头的重量是专业掌机可以承受的。通过在胸前手持拍摄，摄影机可以在不移动摄影师脚步的情况下进行推拉、升降，甚至可以把它举过头顶，做出比传统手持更细腻、更丰富的调度语言。

索尼 CineAltaV 摄影机创作演示片拍摄现场

    创作演示片 90% 都是手持拍摄，而手持摄影搭配长焦镜头所带来的不止是挑战，更带来了特殊的运动质感。为了呈现现代复古风格，考虑到镜头运动的便捷等因素，最终CineAltaV 摄影机搭配库克S4镜头，对于画面的色彩控制，摄影机的把握和镜头之间的配合，所展现出的影像质感，以及工业化影片拍摄效果另林韬老师非常满意。最后，林韬老师表示：希望 CineAltaV 可以将技术研发和艺术创作同步进行，不断地把新的技术运用到艺术的突破中去，共同贡献于中国的电影事业。

索尼 CineAltaV 摄影机创作演示片执行摄影张夏丁

    同样参与创作演示片的执行摄影张夏丁老师也来到现场，他对整个拍摄有深度体会：CineAltaV 机身分离的功能，在跟随演员快速运动拍摄上非常高效，完成了之前长镜头拍摄不到的画面，且机身四周有种类非常多的螺纹口，加大了可行性和扩展性。由于机身非常轻便，在高强度拍摄下，摄影师的体力消耗依然可以保持高效率拍摄，这是一个非常有意义的设计。

   “效率”——CineAltaV 摄影机的设计核心之一

    索尼的产品线非常丰富，其中电影机产品线：1999 年发布第一台真正做数字拍摄的摄影机 F900，2013 年发布 F55，在推出的两年中，众多电视剧由它拍摄；2018 年发布了这款全画幅数字摄影机 CineAltaV。

索尼中国专业系统集团节目制作市场部产品经理李建新

    为什么时隔多年才推出索尼CineAltaV这款全画幅摄影机？索尼中国专业系统集团节目制作市场部产品经理李建新带来了详细的技术解答。全画幅在单反相机里早就不足为奇，但在电影摄影机中则是一次创新突破。在索尼 CineAltaV 之前，常见的是 Super 35 画幅，而 CineAltaV 不仅具备 4:3(24x18mm)模式，还具备 6:5(24x20mm)模式，后者在后期拉伸后的比例是 2.4：1，与常用的电影 2.39：1 画幅比更为接近，不需要裁切就能直接得到最终的画幅比，能够捕捉更广阔的画面，且效率更高。

全画幅与不同画幅参数对比图

     6K 分辨率，可以保证每个像素点的感光面积，同时保证分辨率和综合图像的平衡。它适用于全画幅等多种镜头搭配，在选择上有很大的开放度。

摄影指导 Randy 车亮逸的测试

    双原生 ISO 功能，是 CineAltaV 摄影机的亮点。双原生 ISO 相当于两种不同感光度的胶片，在弱光环境下拍摄，ISO500 和 ISO2500 的基准感光度，让画面的暗部层次表现非常细腻，甚至被摄影指导车亮逸称为“黑魔术”。

时间是剧组的第一生产力，CineAltaV 摄影机具备0.3-2.4 共 8 档的内置 ND，摄影师还可以通过遥控器或 Wi-Fi 远程遥控，省去更换外置 ND 的繁杂过程。此外，CineAltaV 摄影机开机只需 5 秒钟，通过很多剧组反馈得出，看似很小的功能，却大幅度提升了工作效率。

活动现场

    索尼的黑科技理念再一次被认证，这次围绕 CineAltaV 工作流程所推出的 X-OCN 格式是摄影师记录的佳选。它在数据量压缩减小的同时，记录质量却高于 RAW 格式，相当于人工智能的压缩编码，把很多不需要的信息去掉，只留下重要的数据。也就意味着 DIT 传输时间、数据存储空间、工作站压力都会大幅度降低。

X-OCN 格式对比图

    随着越来越多的 4K 普及，经过多年的试验，CineAltaV 机内另外一个格式 XAVC 4K 成为了目前国内电视台接收4K节目技术的硬性标准。

    小存储的大制作——X-OCN 记录格式的后期工作

    刚刚入围柏林电影节主竞赛单元角逐金熊奖的《一秒钟》由视点映画（北京）数字科技有限公司制作，调色师龚悦老师带来使用 X-OCN 后期技术流程的工作心得。

视点映画（北京）数字科技有限公司调色师龚悦

     由于《一秒钟》未上映，正处于保密状态，以赵小丁老师的测试片截图为例：

原素材，红绿蓝的色彩分布

     根据大反差和冷暖对比的要求：第一个节点压反差，第二个节点调节钟和高光部位，第三个节点调节色调，第四个节点针对肤色调节，第五个节点调试烛光

调色前后对比图

    X-OCN 格式保留了成像器上所有信息，可以实现 16bit 精度的调色，是 HDR 制作的理想格式。影片《一秒钟》拍摄素材的分辨率为 4K-6K，记录参数为 16bit，色域空间是伽马 3，后期可以很好的进行色彩还原，呈现出层次丰富的画面细节。龚悦老师提到：X-OCN 格式把素材压缩的很小，但画面质量高，色彩惊艳，后期曝光调制在 ISO2500 下，几乎没有噪点，画面细节没有损失。而且它还可以生成 ProRes 档案，因素材量很小，节省了拷贝、转码和传输的工作时间，DaVinci Resolve15 可以解码索尼 X-OCN 格式，对前期文件交互非常有帮助。

听和看，不如上手体验——关于索尼 CineAltaV 全画幅摄影机

    知识与实践的融合，才能更全面地展现索尼 CineAltaV 的优质性能。在收获满满的知识干货之后，在场观众纷纷进入角色，成为摄影师，现场上手体验，深度感受索尼 CineAltaV 所带来的“神奇”。

 观众现场体验索尼 CineAltaV 摄影机

    一直主打黑科技的索尼，推出的搭载 36X24mm 全画幅传感器电影摄影机 CineAltaV，它具有更浅的景深拍摄，搭配 8 档内置 ND 滤镜、双原生 ISO、PL/E 卡口可更换设计、15+ 档动态范围、支持变形宽银幕拍摄，以及延长线系统的设计，使拍摄更自由、画面更具创意，让众多电影人为之着迷。除上述影片外，还有《壮志凌云2》、《莫尔道嘎》、《小Q》、《同学烩》、《伟大的愿望》、《红楼梦》、《春天的马拉松》、《衡山医院》、《山海经之上古密约》、《霹雳甜心》、《雨海怒潮》、《民国八大奇案》等影视作品都由它操刀完成。

    对摄影师来说，摄影机就是创作的武器，它会通过技术支持来完成艺术构思与创作理念，并在画面上提供给观众无限的想象空间和视觉上的感官刺激。这款受到詹姆斯·卡梅隆、张艺谋等国际一线导演喜爱的 6K 全画幅电影摄影机索尼 CineAltaV，随着固件不断地升级，相信会得到更多摄影师们的青睐。接下来，相信 CineAltaV 还会给大家的创作带来更多奇迹。